现在全国性和地方性的书法展览越办越多，各种书体、风格的作品的确让人应接不暇，但是浏览过后不禁会让人产生疑问：为什么许多的作品都很相似，犹如千人一面？我们应该如何对待书法的流行风？
▲ 峄山刻石
中国书法经历了漫长的发展时期，早期书法还是在萌芽和探索时期，人们利用简单的工具完善了汉字体系和书写的方式，我们今天看来那个时期的汉字书写还很幼稚，但是到了汉代情况发生了根本转变。
▲《张迁碑》拓片
汉代初期，原本流行的篆书由于它的刻板和繁复逐渐退出了历史舞台，隶书和章草书得到了蓬勃的发展。史书记载，曹操喜爱梁鹄书法，行军时把他的书法悬挂在帐中欣赏。这说明当时的人们从自然中发现了美，并把这种美学标准带入书法中，使得文字不仅具有文化信息，进而加入了审美意识。
▲ 何绍基节临《张迁碑》
所以汉代是书法的成型期，也是技法的成熟期，更是书法流行风盛行的时代。汉灵帝在位时征集全国善于书法的人到都城，人数总共也就几百人，但就是这区区几百人却创造出流行至今的大汉书风。
▲ 郑孝胥节临汉碑
汉代在中国历史上是一个开疆拓土的伟大时代，唐朝诗人王维到边塞慰问，但是他所想到的是汉朝将士征战的艰辛。汉代隶书取横势，有着强有力的横向笔画，不禁让人联想到“大漠孤烟直，长河落日圆”的悲壮景象。所以汉代书法带有浓郁的时代色彩，反映了时代的气息，这种书法风格无疑是时代的产物。
▲ 唐人写经之《兜沙经》
唐代是书法发展史的又一重要时期，五体书法至此已经完善成形，随着国力的强盛，社会的安定，这种社会风气决定了书法的整体风格。唐朝流传下来的名家名作有许多优秀经典，但是这些风格各异的作品都有一个共同的特点，就是——法度森严。
▲ 张旭《古诗四帖》
无论是唐朝楷书四家，还是张旭、怀素的草书，有的雄壮威武，有的奔放潇洒，但是其中都有严格、周密的内在逻辑，并非外行看上去的随意涂抹。唐朝书法的整体风格是时代发展的反映，也是书法自身发展的需要。
唐朝以后，每个朝代的书法都有着鲜明的时代风格，经历了惊喜与阵痛的洗礼，书法才具有了无比的魅力。书法自古一路走来，少数精英文人吸收了社会的精华，让书法这门学问凝聚了社会的共识，形成了一股流行风气，这股风气引领了时代的风潮，也对后世产生了不小的影响。
社会大众对于精英文人的敬仰，不断跟随他们所创造的书法流行风，但是书法流行风也是一柄双刃剑。当今书坛热闹非凡，许多书法爱好者为了能够证明自己的实力，参入到大量的书法评比中。为了能够得奖，他们总结出一条经验，就是要研究大赛前几届的得奖作者，根据他们的书风进行创作；有的则更进一步，模仿大赛评委的书风进行创作。如果非要强调所谓独创性而逆潮流而为，则必败无疑。
有了这样急功近利的想法，当今书坛形成了盲目跟风和模仿的习气，跟对风气的很可能会获得众多奖项，也会赢得书法评论家的溢美之辞，在这种风气下，形成了书法的“展览体”。相反，不跟随风气的必定会打入另册，还会被扣上帽子遭受一顿抨击。
书法流行风到底跟还是不跟呢？这是摆在书法爱好者面前的关键问题。书法本来是一门古老的学问，走在前面的人太多了，探索的路也数不清，所以也给现代人留下了不小的难题，和狭窄的空间。各个朝代书法能够形成流行风，绝不是偶然事件，它是各种条件共同作用下形成的必然，这也就是书法的基础和正统性。我们在寻找书法风格时一定要充分考虑到书法的传统，跟随大众都能接受的共识，也就是书法流行风。但是书法作为艺术，也是需要个性的发挥，盲目的跟风必然伤害到书法的本质，在大的时代风气下每个人也要写出自己的独特的风格，有着自己的面貌。也许通过您的努力，能把古老的艺术发掘出更旺盛的生命力！