《Bevy》作品企图以四男四女的组合以及空间的变化，描绘旅人的漂泊迁徙以及生命的多变与无奈。舞作除了呈现编舞家张晓雄独特的旅人观点，更允许舞者展现肢体的爆发力以及挥洒舞蹈的诗意。舞作挑战舞者的舞蹈技术与诠释能力，纯粹精练的舞艺之外、更需要稳健自信的台风。舞者的跳跃狂奔、聚合离散，弹性纱的拉扯翻飞以及昏暗的灯影，暗示出人生的聚散无常以及旅人内心的孤寂风景。在光影变化中、舞蹈语汇的架构编排、舞蹈动力的掌控与变化、舞者与舞台设计的互动，呈现出戏剧性的张力以及人文的省思。
《Bevy》的制作除了展现编舞者张晓雄的个人魅力，更显现出《台北越界舞团》的蓬勃新气象。延续舞团打破舞蹈边界、邀约不同领域艺术家制作的传统，舞团邀约空间设计家吴淑良越界创作。不同於创团初始以资深舞者罗曼菲（1955-2006）、叶台竹、吴素君、郑淑姬为演出班底之惯例，本制作引进年轻舞者参与舞团演出。在强调动态的舞台空间之外，更为舞团注入快速强劲的技巧动作与活泼的气韵。