- 王友辉。《台湾戏剧馆资深戏剧家丛书---姚一苇》。台北市：台北艺术大学出版组。2003年7月。
- 邱坤良。《台湾剧场资讯与工作方法1---台湾戏剧发展概说》。台北市：行政院文建会。1998年。
- 姚一苇。《姚一苇戏剧六种》。台北市：书林。2000年4月。
- 陈映真主编。李映蔷、王友辉编辑。《暗夜中的掌灯者---姚一苇先生的人生与戏剧》。台北市：书林。1998年11月。
- 姚一苇学术网：http://yaoyiwei.tnua.edu.tw/year/index.html（2006年4月27日连结）
第一场在蜿蜒山路间两人对话是漫无目的、荒谬可笑，进行着没有结果的对谈与疑问，也透露两人正处失业状态的背景。
第二场藉由收音机的播放，请市民共同协寻「黑色外观，长约三尺、宽两尺，四角有铜片装放射性致命物质的皮箱」，因此阿三的皮箱引起饮食店民众的窦疑、探听与窃语。
第三场老大开始缅怀过往反倒羡慕起阿三的皮箱，两人陷入各自回忆，进行彼此相关却又独立的对话，最後在狗吠声与警察、民众的吵杂声中回到现实。
第四场在警察、检验员、群众们围观中要求阿三交出箱子，混乱中阿三与箱子摔落地面，大家焦点集中在皮箱反而忽略地面的阿三。最後发现阿三死亡时，警察反将悲恸不已的老大铐上带回警局。
本剧於1977年，当时担任中国文化学院（今文化大学）艺术研究所戏剧组主任姚一苇，以组内六名学生为班底，结合黄美序、司徒芝萍、汪其楣三位刚自美国学成国的剧场工作者，在戏剧学者俞大纲的鼓励协调、公开徵求演员和工作人员的情况下，共同演出。在台湾现代戏剧的发展中，《一口箱子》的演出被视为实验戏剧的肇始，也对後来的「实验剧展」产生相当大的催化作用。
关於本剧的创作动机，俞大纲在1977年演出的特刊里述及姚一苇写作这出戏的动机说道：「他曾经告诉我，他这一剧本的写作动机，出於前几年从美国作戏剧考察回来，提着一口小箱子，刚踏出飞机的门，看到在机场欢迎他的亲友，倏然浮起一种感触，『人是回来了，这次考察究竟收获了些甚麽？提箱中又装塞了些甚麽？』这一怅然若失的感觉，促使他写成这一剧本。」
刘尧森誉《一口箱子》深具现代悲剧之着作，现代人对现实无能为力的感受即为现代人悲剧意识之主要根源；蒋维国则肯定箱子的含意是非常明确的，认为那是传统、遗产的一个象徵。
参考资料